情境的可视化呈现

——古典诗词的另一种读法

王兆鹏

（2012年11月20日）

[主讲人简介]

王兆鹏，武汉大学教授，武汉大学中国文学传播与接受研究中心主任，并任中国词学研究会会长、中国韵文学会副会长、中国宋代文学学会副会长兼秘书长、中国李清照辛弃疾学会副会长、湖北省古代文学学会会长，曾任湖北大学人文学院院长、上海大学特聘教授等。为湖北省有突出贡献中青年专家、享受国务院政府特殊津贴专家。研究领域：中国古代文学。已出版《唐宋词史论》、《词学史料学》、《唐宋词名篇讲演录》等词学专著10多种，发表论文200多篇。

[核心内容]

孔子说“不学诗，无以言”，其实诗不仅可以怡情悦性，可以激发我们的想象力，也可以唤起我们的美感。一首诗词，虽字数不多，却可以营造一个场景，构建一个画面，表达、创造一种情境。诗词展现着美的风景、美的情感，诗词当中还充满了人生智慧，通过读诗词可以启迪我们的人生。

诗词不仅仅是抒发情感，也能呈现一种情境，或者说诗词中的情感是通过呈现一种图像来表达的，诗词中的每一个字词都能唤起读者对相应情境的一种想象。

我们欣赏诗词，不仅要理解诗词中所表达的意义，还要想象一种情境，通过想象来还原诗词中所构造的情境。读孟浩然的《春晓》、李清照的《如梦令》、王维的《送元二使西安》和）李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》，我们可以体味到欣赏诗歌就像是一个导演，诗词作品是脚本，我们通过想象力可以把作品还原出来，把它的每一句诗或者每一个字用镜头还原拍摄出来，这时候情境自然就显现出来了。

不仅诗中有画，词中也有画；不仅诗中有镜头感，词中也有镜头感。特别是苏东坡的词，相较于之前的词全都是写那些离愁别恨，在当时的传统观念来讲，虽然好听，但是没有什么思想含量，没有什么品味。而苏东坡的词表明词其实也可以跟诗歌那样写到历史、人物、命运的思考，通过对历史、人物、命运的思考，又写出了自我人生。可以说，作为豪放词派的代表，苏东坡开创了词作的新时代。

[经典语录]

我们欣赏诗歌就像是一个导演，诗词作品是脚本，我们通过想象力可以把作品还原出来，把它的每一句诗或者每一个字用镜头还原拍摄出来，这时候味道就出来了。