美在无墙的博物馆

——国外公共艺术掠影

丁 宁

（2011年4月26日）

［主要内容］

现在国内很多学者把公共艺术变成一个非常严格的概念，认为有宗教的成分不行，有原始的部分不行，一定得是经过今天的公民社会的民主程序评选出来的才是公共艺术。这个观点是非常偏激的。如果艺术割断历史的话，很多问题就都谈不清楚了。而且在艺术这个问题上，并不是说今天的人会因为处在这个发达的社会形态里面，创作的艺术就会超过前人，恰恰相反，早期公共艺术的许多细节都使人感到震撼，在历史作品面前，我们要有一种虚心学习的心态，实在有很多让我们学习的地方。在了解希腊艺术品的一些细节后，人就会变得谦虚起来。

后来随着城市发展，公共艺术慢慢地就跟城市有关系了。城市公共艺术衍生出许多的分类：动物雕塑、人物雕像、建筑物类雕塑、与特定环境呼应的特殊雕塑、不锈钢现代雕塑等。公共艺术作为当今城市中一种日趋重要的文化形式，起着愈加彰显的文化载体和城市地标的作用，并成为城市的符号与象征。地标性公共艺术可以成为一个“点睛”之笔,凝聚城市特色、维系都市空间。城市地标是当代城市中重要的文化事物之一，具体表现为一些建筑、景观、雕塑等构筑物，它们往往占据人们视觉与心理的中心，帮助人们迅速辨认其所置身的场所，并感知到城市独特的品性之所在。

美国城市学家凯文·林奇根据人们对城市的印象总结出城市意象的五个要素:道路、边界、区域、节点、地标。其中地标指的是城市中的点状要素，是人们体验外部空间的参照物，通常地标是明确的具体对象，如高大建筑物、突出的构筑物等，凯文·林奇赋予了地标以指引方向的中心作用。诚然，人们在认知城市的时候，那些具有代表性的景观、建筑、雕塑等往往具有认知上的优先权，譬如埃菲尔铁塔之于巴黎,悉尼歌剧院之于悉尼。这些城市的视觉艺术形态不单体现本体的内涵,还更多赋有文化的意义,它们或彰显城市的文化特质,或凝聚城市的形象与气质,或凸显城市的性格与个性,或承载公众的理想与需求,最终积淀成为城市的象征与符号。

公共艺术是以文化价值为出发点的环境营造一种手段和方法，大学则强调校园环境的文化属性和精神属性。大学公共艺术创作是对大学校园文化环境建构的深刻实践。大学校园公共艺术景观是大学文化中最直观、显现的物质文化环境的建设内容,是一种以大学精神为底蕴、以艺术表现为手段的重要文化要素，它通常以物质文化载体的方式,向公众特别是师生传达精神意蕴与审美意识。不同的学校氛围和学校办学宗旨都从其校园雕塑中可见一斑。

［经典语录］

所有的公共艺术最后的发展是跟城市联系在一起的。每个城市的个性如果有一定的文化独特性的话，公共艺术其实是一个最好的载体。

［主讲人介绍］

丁宁 北京大学艺术学院教授，文学博士，博士生导师。主要研究方向：美术理论、西方美术史。主要著作有《接受之维》、《美术心理学》、《绵延之维——走向艺术史哲学》、《艺术的深度》等；主要译著有《传统与欲望——从大卫到德拉克罗瓦》、《毕沙罗传——光荣的深处》等。